Maggie Humm, profesorka i wykładowczyni East London University, feministka i aktywistka, badaczka skupiona na tematach związanych z gender studies, modernizmem oraz twórczością Virginii Woolf i Grupy Bloomsbury, autorka licznych publikacji w tym m.in.: Słownika teorii feminizmu oraz Snapshots of Bloomsbury: The Private Lives of Virginia Woolf and Vanessa Bell, wydała właśnie swoją pierwszą powieść Talland House.
Akcja Talland House rozgrywa się między 1900 a 1919 rokiem w malowniczej Kornwalii i ogarniętym wojną Londynie. Powieść opowiada o Lily Briscoe, pierwotnie bohaterce Do latarnii morskiej Virginii Woolf, przedstawia jej emocjonalne dojrzewanie do roli profesjonalnej artystki, w tym jej związki i przyjaźnie, żałobę po śmierci matki oraz próby rozwikłania zagadki niespodziewanej śmierci pani Ramsay.
Talland House jest obrazem specyficznego momentu w historii, gdy kobiety po raz pierwszy zyskały prawdziwą niezależność. Jednocześnie może być potraktowana zarówno jako powieść dotyczącą obecnych czasów, analizując napięcie odczuwane przez kobiety pomiędzy realizacją kariery zawodowej a życiem prywatnym i rodzinnym.
Powieść znalazła się na shortlistach wielu konkursów, w tym Impress Prize, Fresher Fiction Prize, Retreat West Prize and Eyelands Prize. Jest dostępna pod tym linkiem.
"PIONIERKI Z KAMERĄ" KOBIETY W KINIE I FOTOGRAFII W GALICJI 1896-1945
“PIONEERS WITH A CAMERA”. WOMEN IN CINEMA AND PHOTOGRAPHY IN GALICIA 1896-1945
środa, 8 kwietnia 2020
czwartek, 19 grudnia 2019
CFP: Seminarium Comparative and Transnational Perspectives on Women’s Cinema in the GDR and Poland 1945-1989
Zapraszamy do udziału w międzynarodowym seminarium Comparative and Transnational Perspectives on Women’s Cinema in the GDR and Poland 1945-1989, które odbędzie się w dniach 23-25 kwietnia 2020 roku w Krakowie.
Seminarium organizowane jest Instytut Sztuk Audiowizualnych i Uniwersytet Jagielloński. Dotyczyć będzie kina kobiet w Polsce i NRD w okresie od końca II wojny światowej do upadku Muru Berlińskiego.
Zapraszamy do zgłoszeń badaczy i praktyków z obszarów historii i teorii filmu, telewizji oraz medioznawstwa, produkcji filmowej, gender i queer studies, studiów kulturowych, socjologii, filozofii oraz historii Europy Środkowo-Wschodniej.
Propozycje 20-minutowych wystąpień można zgłaszać do 15 stycznia 2020 r.
Więcej informacji o wydarzeniu i formule zgłoszeń:
Call for Papers: Comparative and Transnational
Perspectives on Women’s Cinema in the GDR and Poland 1945-1989
International Workshop: Cracow, 23-25 April 2020, Jagiellonian University, Institute of Audio-Visual Arts
International Workshop: Cracow, 23-25 April 2020, Jagiellonian University, Institute of Audio-Visual Arts
Institute of Audio-Visual
Arts at the Jagiellonian University in Cracow is now accepting submissions for
the international academic workshop focusing on women’s cinema in the GDR and
Poland from the end of the World War II in 1945 to the fall of the Berlin Wall
in 1989. We invite proposals from researchers and practitioners working in the
following fields: history and theory of film, television and other audiovisual
media; production studies; film and literary genre theory; gender studies;
queer theory; cultural studies; social studies; philosophy; history of Central
and Eastern Europe.
The workshop aims to encourage reflection on the position
of women in Polish and East German socialist film industries and film cultures.
The goal of the workshop is not only to highlight examples of film- and
media-related work by women, but also to expand existing methodological
approaches as well as to develop new comparative and transnational modes of evaluating Central and Eastern European woman’s film-making in its
various sociopolitical, ideological and aesthetic dimensions.
The workshop will be held on 23-25 April 2020 at the
Institute of Audio-Visual Arts in Cracow. Papers will be presented in four
thematic sessions which will be followed by round-table discussions. Possible
topics should address one of the following issues:
1. Women’s professional strategies and creative practices in popular entertainment cinema:
❏ Individual
artistic choices of topics, genres, and styles
❏
Narrating women’s issues through conventional narrative structures as well
as visions of femininity, family and motherhood, etc.
❏
Models of
womanhood, constructions of female identity in relation to dominant cinematic,
cultural or ideological patterns, national
traditions (e.g. Polish romanticism, Heimat), and propaganda policies in Poland
and the GDR
2. Position of women and histories of their creative
practice in art cinema, experimental film, video-art, and animation
3. Women in
non-professional cinema: underground
film-making, amateur film clubs, home movie tradition.
4. Gendering of
functions and jobs in film industries:
❏
Women’s work on
film sets as well as in pre-production, post-production and distribution
❏
Women as participants and
moderators of film culture: state film institutions, film festivals, public debate
around film etc.
5. Women as film critics and academic researchers in the field of film and other media:
❏
Women’s writing
on film, television and other media in film journals, daily press and popular
magazines
❏
Film and media
studies, crucial research
projects and publications by women
During the last day of the seminar, there will be a discussion forum
providing opportunities to dialogue over all sessions and topics. Beyond a
simple summary of the workshop, the goals of this closing format are: to
compare participants’ diverse research methodologies; to foster fuller
understanding of the cultural, social, geopolitical, and economic history of
Central and Eastern European film industries; and to encourage conversations
towards collaboration or continued academic cooperation (e.g. a full-time
research project) on the subjects of women’s cinema in Eastern, Central and
Western Europe.
Proposals for twenty-minute presentations should include
the title of the presentation, an abstract specifying the main issues and the
methodology (up to 400 words), as well as a short CV or a short biographical statement. The
proposals can be written in either English, German or Polish. The presentations during the workshop are to be
held in English.
Deadline for the proposals: January 15th, 2020
Please send the proposals to all:
m.radkiewicz[at]uj.edu.pl
maciej.peplinski[at]leibniz-gwzo.de
stanczyk.mrt[at]gmail.com
There will be no workshop fee. Meals (coffee breaks,
lunch, dinner) and accommodation for two nights will be provided. Travel costs
will be reimbursed up to 150 €.
The workshop is supported by the funds of the Deutsch-Polnische Wissenschaftsstiftung.
The German partner institution for the workshop is the Leibniz-Institute for the History and Culture of
Eastern Europe (GWZO) in Leipzig.
niedziela, 2 grudnia 2018
Dyskusja "(In)visible figures in cinema" w Massolit Books
W najbliższą środę, 5 grudnia 2018, o godzinie 18.00 zapraszamy do Massolit Books w Krakowie (ul. Felicjanek 4) na dyskusję (In)visible figures in cinema z udziałem Małgorzaty Radkiewicz, Patrycji Włodek, Grzegorza Stępniaka i Huberta Zięby
Spotkanie będzie okazją do przedyskutowania problemu (nie)widzialności w kinie osób oraz tematów skazanych na marginalizację i brak reprezentacji: od problemów związanych z gender, feminizmem, queer, rasą do kwestii społecznych wynikających z choroby - HIV/AIDS, sytuacji ekonomicznej. W dyskusji udział wezmą autorzy tekstów opublikowanych w tomie (Nie)widzialne kobiety kina pod redakcją Małgorzaty Radkiewicz oraz Moniki Talarczyk.
Patrycji Włodek analizuje karierę reżyserską Idy Lupino, przełamującej Hollywoodzkie konwencje na dwa sposoby: funkcjonując jako reżyserka dążąca do samodzielności a równocześnie poruszając (nie)widzialne tematy: aborcji, dyskryminacji klasowej, wykluczenia kobiet. Grzegorz Stępniak dokonuje analizy lesbijskiej twórczości filmowej lat 90., nie mieszczącej się wówczas ani w nurcie New Queer Cinema, ani tym bardziej w kinie mainstreamowym. Perspektywa feministyczna i queerowa pozwala dostrzec autorski styl i krytyczny charakter lesbijskich realizacji. Hubert Zięba podejmuje kwestię niewidoczności w kinie amerykańskim kobiet doświadczających na różne sposoby epidemii AIDS. Filmowe bohaterki, które są matkami lub siostrami chorych albo same zmagają się z HIV, doświadczają podwójnego wykluczenia: z powodu stygmatyzacji choroby oraz swojej płci, rasy oraz przynależności klasowej.
Dyskusja będzie moderowana przez Małgorzatę Radkiewicz, zajmującą się filmową twórczością kobiet oraz kwestiami reprezentacji tożsamości płciowej. Więcej informacji o wydarzeniu na jego stronie.
Subskrybuj:
Posty (Atom)